创意与诚意才是中国电影的未来

今年以来，中国电影市场如同坐上火箭，首日、单日、单周、单片等各项票房纪录不断被刷新，7月更是以54.9亿元票房的惊人成绩，再创中国影史纪录。专家指出，这一数字已经可以比肩北美电影市场。纪录是如何诞生的？含金量有多少？能否让我们对中国电影的未来充满信心？（8月2日《珠海特区报》）

中国电影迎来了票房井喷的“红七月”，尽管票房不能证明所有的问题，比如当时一些公认的烂片也获得了不错的票房收入，但票房确实能够说明很多问题，至少我们不能说一部票房惨淡的电影算得上是一部成功的电影。而今年7月份的国产电影票房，正在把过去一项项的记录踩在了脚下，着实演绎了一把“记录就是用来打破”的这句励志味十足的“名言”。

整个7月高达54.9亿元的电影票房，几乎全部是由国产电影创造的，尽管有观众质疑没有一部好莱坞大片上映的7月，实际上成了“国产电影保护月”，这样的票房纪录缺乏说服力。而不可否认的是，“国产电影”保护月一直都存在，但如果当月没有得到观众青睐的好电影，票房还是会惨淡无比。

现在很多人都在探讨国产电影“红七月”出现的原因何在？国产电影的春天真的就此开始了吗？对这些问题的探讨与回答，对中国电影今后的发展确实有着重要的价值和意义。而分析《捉妖记》《大圣归来》等几部大热影片的成功之道不难发现，影片取得成功有诸多因素，但创意与诚意才是他们成功的根本。

这两部电影的共同点是导演都名不见经传，普通观众更是连听说都没有听说，不存在观众“追导演”而进电影院的问题。而《捉妖记》的几位主演也都不是一线大牌明星，《大圣归来》更是一部动画片，没有明星主演可言，所以也不存在“粉丝经济”的问题。但是在创意与诚意的问题上，两部电影都值得点赞。

《捉妖记》把真人和动画结合在一起，国产电影中本就少见，而其中对故事情节的想象力，对动画形象的塑造力，都力求创新，给观众以眼前一亮的感觉。在故事、人物形象、影片质量上的精益求精，更是体现了影片出品方、制作方足够的诚意。而《大圣归来》虽然是基于《西游记》这样的传统经典改编而来，但是却有创新没有恶搞；有颠覆没有雷人，最终获得了口碑与票房的双丰收，这再次证明了只有真正付出诚意的电影，才能让观众掏钱走进影院，电影的制作方才能收获票房，赢得市场。

和有诚意，有创意的电影相比，既没诚意也没创意的国产电影无疑更多。某个选秀节目爆红，出品方只用一两个月就完成一部所谓的电影，第一部观众尝鲜，票房尚可，第二部就彻底露出了原形；一些电影不在创意和诚意上下功夫，却喜炒作片中男女演员的绯闻、丑事，结果自然被日臻成熟的观众所抛弃。所以说，不要再问中国电影的路在何方，创意和诚意才是它的未来。