触动心弦的英雄赞歌

抗日烽火中的晋察冀，留下了可歌可泣的英雄故事，也留下了祭奠英烈的动人歌声。《歌唱二小放牛郎》就是其中的一首：“牛儿还在山坡吃草，放牛的却不知哪儿去了。不是他贪玩耍丢了牛，那放牛的孩子王二小……”

这首歌讲述了一个抗日小英雄的故事。日军进山“扫荡”迷了路，放牛娃王二小机智勇敢地把鬼子带进八路军的埋伏圈，敌人发现被骗，杀害了二小。

这个故事的讲述者，就是当年西北战地服务团歌曲创作的“黄金搭档”——词作家方冰和作曲家李劫夫。

1941年的秋末冬初，前往晋察冀边区为抗日军民演出的西北战地服务团从反“扫荡”前线返回河北平山县与灵寿县交界的村子休整。一天，方冰和李劫夫坐在被敌人烧毁的房屋前，回想反“扫荡”的战斗经历，有感于反“扫荡”中那些可歌可泣的英雄故事，心潮澎湃、激动不已，决定创作一组歌唱英雄、祭奠英烈的歌曲。很快，他们就推出了《歌唱二小放牛郎》《王禾小唱》《狼牙山五壮士歌》。

这三首歌曲在当地迅速传开。英雄的形象，激励着无数抗战军民。其中，《歌唱二小放牛郎》流传最广，深受抗日军民青睐。1942年1月1日的《晋察冀日报》在第四版上刊登了这首歌曲，并标明“晋察冀英雄故事歌之一”。从此，这首歌就传遍晋察冀、传遍全国，成为20世纪一首经典儿童歌曲。在《晋察冀日报》上发表时，歌名是《歌唱二小》，其音调也和现在略有不同。今天的《歌唱二小放牛郎》对《歌唱二小》进行了调整，使音乐的情绪有不断走高的感觉，唱起来也更为顺畅。

不同于《狼牙山五壮士歌》《王禾小唱》，《歌唱二小放牛郎》并非根据具体的真人真事创作，而是集合了晋察冀众多抗日小英雄的故事和形象，体现的是艺术真实。

《歌唱二小放牛郎》之所以能广泛传播，保持长久的艺术魅力，除了其曲调平易近人、质朴流畅之外，还因为它作为一首叙事歌，娓娓道来，讲述了一个完整的故事。为了讲好这个故事，作曲家采用了“分节歌”形式，使七段结构相同的歌词共用一个起承转合式的简单曲调。这样一来，听者既能以不断重复的曲调为“拐杖”熟记歌词，又能通过吟诵结构相同的歌词熟记其曲调，易唱易学。其曲调利用河北民歌《对花》，避免了听觉上的陌生感。

儿童是快乐的代名词，是未来的希望。无数革命先辈抛头颅洒热血，不就是为了让未来的孩子们能够无忧无虑地成长吗？而在那个年代，儿童却已经像成年人一样去战斗、去牺牲。这样的故事，格外触动人们的心弦。《歌唱二小放牛郎》《晋察冀小姑娘》等同时期的歌曲，将艺术视角投向战争中的儿童。通过一个孩子的牺牲，展现了战争对千千万万儿童的戕害，进而引起人们强烈的共鸣。

歌声祭奠英烈，艺术魅力永存。随着《歌唱二小放牛郎》的广泛传播，这首儿歌已被改编成不同演唱形式的歌曲，编成了器乐曲，它所讲述的故事也写进了课本，拍成了电影。今天，“王二小”已成为一个真实的存在，一个“活着”的英雄。

（作者单位：上海音乐学院）