京剧村黄家堡：大戏唱百年

韩士元演出《甘露寺》，上世纪80年代拍摄。武瑞征供图

“黄家堡的小孩，哭起来都是京剧味儿。”71岁的黄家堡村民韩士元说。

黄家堡是廊坊永清一个外表普普通通的村庄。最近几个月，到黄家堡采访的人越来越多，老韩头儿怎么也没有想到，自己从小习以为常的一项村里人的“消遣”，竟然成了新闻，登上了报纸和电视。

来到黄家堡，迎面走来的无论是粗犷的庄稼汉还是黝黑的农妇，一张口，可能就是满宫满调的梅派青衣、马派老生。黄家堡有2200多口人，半数以上都能哼两嗓子京剧，有过登台表演经验的更达到上百人，戏迷们隔三差五地就要聚在一起唱上几段。廊坊市民间文艺家协会副主席、文史专家武瑞征告诉记者：“永清最受老百姓欢迎的是河北梆子和评剧，但黄家堡和临近的南大王庄两个村独爱京剧，而且已经爱了上百年。”这是为什么呢？还得从百年前的往事说起。

清末民国是京剧艺术最繁荣的时期，黄家堡人在那个时候就喜欢上了京剧。1922年，在北京谋生的黄家堡人姜有鑫突发奇想，从北京地安门为老家人请了一位“师父”，这就是至今还在黄家堡和附近村镇鼎鼎大名的孟广纯，乡亲们都尊称他为“孟师父”。

孟师父是旗人，按老规矩，旗人不准“下海”（演戏），只能“玩票”（业余）。但孟师父是个戏痴，从小就跟家里请的师父学戏，看到黄家堡人像自己一样爱戏如痴，干脆带着老婆在村里住下，专门给村民教戏，生活则靠村民供养。后来，临近的南大王庄和霸州的信安镇、王庄子乡听说了，也把孟师父请过去教戏。如鱼得水的孟师父从此再没回过北京，直到上世纪60年代去世，在当地一待就是40年。

孟师父来到黄家堡后有四位入室弟子，其中就包括韩士元的父亲韩良和黄家堡人姜有年，今天黄家堡的戏迷们都算是孟师父的徒子徒孙。“孟师父是旗人，吃饭非常讲究，每顿饭必须四碟菜，不能重样儿！包括早饭！”黄家堡人对有关孟师父的种种掌故，仍然如数家珍。

走过百年，当年孟师父教过的四个村镇，就数黄家堡的京剧氛围保持得最好。上世纪六七十年代，乡亲们为了唱京剧，专门排练样板戏，连村里的大喇叭放的都是样板戏。韩士元说，自己唱老生，刚开始学的是马派，唱样板戏的时候改成了谭派。现在担任黄家堡京剧社社长的姜印铁则专攻马派。打从上世纪80年代，韩士元和姜印铁就时不时背着乐器、骑着自行车去其他村镇“支援”。

“他们‘文场’不行，结婚、做寿想唱戏，都得把我们叫过去。”姜印铁说，比起其他几个村镇，黄家堡的“文武场”（京剧中的管弦乐和打击乐）是最齐全的。

黄家堡在历史上曾两次成立自己的京剧团，最近，村民们又重新成立了京剧社，由村委会安排固定的场地，每周五、周六晚各活动一次。每到活动时间，姜印铁在微信群里一吆喝，唱得好的登台献艺，一旁文武场伺候着，台下坐满观众，好不热闹。

武瑞征告诉记者，黄家堡京剧之所以能传承百年，关键在于乐师的传帮带。“村民爱好京剧，但乡村条件有限，大家都不识谱。乐器演奏能提供音准和节奏的范本，光学唱的话却不行。”

京剧社重建之后，黄家堡再度掀起了一阵京剧热。韩士元带了八个人学武场，都是五六十岁“有闲”的壮年人。虽然从头学起，兴致却不低。“毕竟从小耳濡目染，确实都喜欢。”韩士元说。