戴有山：展示非遗魅力 激发文旅活力（5）

四、如何通过非物质文化遗产提升作品艺术价值

（一）了解非遗可以为艺术创作提供走进生活的钥匙

如果说历史是一条长河，了解非遗便是追寻源头的重要线索；如果说各地区、各民族的生活是一座座宝库，了解非遗便是开启宝库的钥匙。

国家级名录将非物质文化遗产分为十大门类，其中五个门类的名称在2008年有所调整，并沿用至今。十大门类分别为：民间文学，传统音乐，传统舞蹈，传统戏剧，曲艺，传统体育、游艺与杂技，传统美术，传统技艺，传统医药，民俗。

《中国民族民间十部文艺集成志书》被誉为“中国民间文艺的万里长城”。《中国民族民间十部文艺集成志书》主要包括：《中国民间歌曲集成》《中国戏曲音乐集成》《中国民族民间器乐曲集成》《中国曲艺音乐集成》《中国民族民间舞蹈集成》《中国戏曲志》《中国民间故事集成》《中国歌谣集成》《中国谚语集成》《中国曲艺志》。《中国戏曲志》已经出版30卷，全书15000余幅图片，囊括了我国各地各民族的大小剧种394个、剧目5318个、演出场所1832处、戏曲文物古迹730处、报刊专著1584种及4220位戏曲人物传记，全面准确地记录、反映了我国戏曲文化的全貌。

文化和旅游部民族民间文艺发展中心在田野调查的过程中，注重梳理非遗项目产生和发展的脉络，以厘清非遗项目在民族和地区之间的流变状况。民歌《茉莉花》流布广泛，版本众多，在唱词、曲调、曲式结构、调式调性、衬词衬字、演唱技法等方面有很多共同的特征，又各自体现了较多的民族特色与地方风味。

中国科学院在“九五”规划中，将《中国传统技术综合研究》列为重大科学研究项目。《中国传统工艺全集》则是这一项目的两个子课题之一。《中国传统工艺全集》考察了传统工艺的地域性、本源性、传承性和审美性，分门别类分析和阐述了我国传统工艺的历史演变、品种类别及其艺术特性。包括了陶瓷、丝绸织染、酿造、金属工艺、传统机械调查研究、漆艺、雕塑、造纸与印刷、金银细金工艺和景泰蓝、中药炮制、文物修复和辨伪、历代工艺名家和民间手工艺，覆盖传统工艺14大类。

（二）非遗为艺术创作提供丰富素材资源

文化的创造与创新需要传统文化的滋养。艺术创作离不开传统文化的源头活水。古希腊神话是希腊最早的文学艺术形式及其流变的源头。《摩诃婆罗多》《罗摩衍那》最早是口头文学，长久地影响了印度文学艺术的发展。

我国的非物质文化遗产是艺术创作取之不尽用之不竭的宝库。非遗中存储了大量的文化艺术创作原料和素材，为新时代的艺术创作和创新提供了不竭源泉。许多影视、小说、戏剧、舞蹈等优秀文艺作品从中孕育而出。

（三）非遗为艺术创作提供艺术形式借鉴

非遗中有许多天才的艺术创造、无与伦比的艺术技巧，独一无二的艺术形式，能深深打动人类心灵、触动人类情感。很多非遗在今天都是当之无愧的艺术精品、美的杰作，是我们各民族的瑰宝。这些民族音乐和舞蹈，在传播过程中也不断地激发出艺术家们的创作灵感。

（四）非遗为艺术创作提供思想和美学启迪

非遗中蕴涵和体现的丰富哲学思想、人文精神、道德理念等，可以为艺术创作提供有益启发。如中国人追求天人合一、与自然和谐相处的理念，传统工艺中体现创造性劳动的手工精神，民间文学、戏曲曲艺中蕴含的大公无私、惩恶扬善、诚信待人、尊老爱幼的道德观念，民俗活动中蕴含的祈求平安幸福的理想愿望，等等。这些思想、观念、追求经过不断的积淀和认同，最终形成了我们的民族精神。

（五）当代艺术创作也是非遗传承、传播的重要途径

当代艺术创作的途径及表现方式不断创新，日益丰富。运用好相关途径及表现方式，对非遗的传承、传播也有重要的促进作用。换句话说，非遗的传承、传播，也需要紧紧依靠艺术创作和其他各种表现形式提供的载体和途径。央视人文纪录片《舌尖上的中国》，使国人对食材、烹饪，对传统饮食制作技艺乃至中国人特有的人情世故有了更为温情的认知。《记住乡愁》生动展现了当代中国人在城镇化进程中的情感体验，让观众通过电视了解身边的非遗，对促进非遗的传播也发挥了重要作用。

习近平总书记在文艺工作座谈会上讲话时指出，传承中华文化，绝不是简单复古，也不是盲目排外，而是古为今用、洋为中用，辩证取舍、推陈出新，摒弃消极因素，继承积极思想，“以古人之规矩，开自己之生面”，实现中华文化的创造性转化和创新性发展。

《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》指出，不断赋予新的时代内涵和现代表达形式，不断补充、拓展、完善，使中华民族最基本的文化基因与当代文化相适应、与现代社会相协调。

1951年发布的《关于戏曲改革工作的指示》指出，地方戏尤其是民间“小戏”，形式较简单活泼，容易反映现代生活，并且也容易为群众接受，应特别加以重视。1956年8月24日，毛泽东同志在同音乐工作者的谈话中指出，向古人学习是为了现在的活人，向外国人学习是为了今天的中国人。