丛兆桓 刘静 ：昆曲的美丽和忧伤（9）

我刚才讲了，我的老师还有传字辈的老师，像周传瑛老师，我看他的传记，我是一边看一边掉眼泪。解放的时候，注册一个剧团真的很难，没人给你注册，注册不了再演出就是非法演出，属于非法经营。周传瑛老师没有办法，他们跟王传淞老师，就是《十五贯》的主演，他们都投靠了苏剧，私人的苏剧班子，在那里边给人家挣一点钱。慢慢地从苏剧团变成苏昆剧团，又变成昆苏剧团，最后变成浙江昆剧团，这个过程很辛苦。如果我们今天搞昆曲的人忘了本，现在有钱了拿来几百万排一出戏，请一个香港的影视导演来给我排，请一个美国的作曲家，请一个日本的服装设计，那排出来的东西还是昆曲吗？现在我们专业的编剧都没有了，谁肯下工夫，填词、写曲牌子？现在谁给我们培养专业的昆剧编剧、昆剧的作曲、昆剧的舞美设计、昆剧的导演？所以我们这个传承问题是一个很大的问题。非物质文化遗产它的神是什么？这种艺术的基因是什么？基因是不能丢的，如果丢了的话，就没有神了，就没有灵魂了。

那么昆剧作为一个东西要想让它有生命，要想它发展下去的话，就要研究它的基因是什么？每一个物种都有它自己不同于其他物种的基因，剧种也是一样的，如果基因都转了的话，你就是挂着昆曲的牌子，演得也不是昆曲了。

昆曲是什么，昆曲是一个多意的模糊概念，可以是指一个文学样式，也可以指是一个清唱艺术，也可以指一种综合的戏剧艺术。那么为什么叫昆剧？我的老师俞振飞先生说：“昆剧是一种古老的剧种，因为它用昆曲来唱所以叫昆剧”。这是他的原话，有人说不能叫昆剧只能叫昆曲，我说都可以。昆剧就是一种古老、典雅、优美、珍贵的中国戏剧艺术，民族传统文化大融合的典范和代表。

我前面说了四个字，一个说的是古老。古老的剧种不能代表今天的时代，这是第一个界定就是它是古老剧种。

当然也有人说是古老剧种不行，因为今天到了信息时代，我们必须把昆曲搞成现代艺术，那么这是学术界或者是专家们争论的问题，我不争论，我认为它是一个古老的剧种。希腊悲剧、印度梵剧都绝了失传了，昆剧呢？ 世界上就现在来讲，活着的还能看到的最古老的就是昆剧了，现在我们艺术团到芬兰、瑞典去演《窦娥冤》，报纸上一打，就说700年前关汉卿的原著，这就轰动起来，一票难求。就是因为这是中国唯一能够演得七八百年前的剧本。有个说法是昆曲是百戏之祖，从这个角度讲确实只有《窦娥冤》任何剧种都可以演，歌剧也可以演，话剧也可以演。《窦娥冤》的故事没有问题，特别是窦娥唱的那一套曲牌，就是800年前的原词，这个是全世界唯一的。所以从这个角度来讲，说这个剧种百戏之祖是可以的。

第二个说它典雅。典雅就是它不通俗，现在你非要让它通俗，那就是大白话了，但是昆曲不可以，不能通俗。高雅、细致、规范、分行当、重程式、四功五法，堪称百戏之师。我们有很多的地方剧种的祖根就是昆曲，它的动作、身段、表演这些东西全部都是。京剧其实是最好的学生，京剧是欧阳予倩先生研究的结果，京剧60%继承的是昆剧，昆剧里边包括曲牌、音乐、唱腔、表演、武戏。

比如，有一些武戏索性就不改皮黄了，不用胡琴儿伴，直接笛子或者唢呐吹着伴奏。京剧里边特别是武戏非常多，很优美，不噪不闹。当然也有人说我就是要闹一点，我不喜欢那么慢，那你只好去看别的东西了，我不能强迫人家到这儿来看昆剧。有人说昆曲是百戏之母，一个是祖、一个是师、一个是母，其实都可以。

我们还有一些多声腔的剧种，比如说川剧有昆、高、胡、弹、灯五种声腔。另外山西的上党梆子有昆、梆、罗、卷、黄。很多的剧种里边先是吸收昆曲的声腔，然后吸收昆曲的表演，吸收昆曲的锣鼓这些东西。优美、珍贵、稀罕、难传、脆弱、稍纵即逝、神奇、浪漫、荒诞，这些优点真是取之不竭。为什么这么多人，花那么大力量传了几十年，越传越少呢？就是因为它有稍纵即逝的这样一个特色。艺术是在人的身上的，人死了，身上的这几出戏就没了。非物质遗产靠口传、心授，这些东西，有的时候老师一句没说到，传来传去，改一点、丢一点，最后就没有了。

这个稍纵即逝，我是请教了懂外语的人，因为这里头有一个误会，就是说现在不能叫昆剧了，得叫昆曲。因为联合国教科文组织说昆曲是非物质遗产，这实际上是一个误解。我们报的是中国昆曲艺术，在联合国教科文组织讨论的时候，全票通过，可是第二天向全世界公布的时候，改了一个字，就是把我们报的英文的文本，昆曲Art china，把那Art划掉，改成Opera。过了两年以后，我们又申报古琴，我们还是申报的中国古琴艺术，又是全票通过，然后公布的时候又把那个Art前头加了一个Music。外国人不喜欢中国人这样的模糊概念，你是戏剧就是戏剧，你是音乐就是音乐，它有类的，这个非物质遗产一共分了六大类，你必须归到这类，要不然你是戏剧，要不然你就是音乐，要不然你是民俗，要不然你是别的什么，它都是有规定的。因此在公布的时候，他们是给我们改了，我们可能有的人不太清楚，可不敢叫昆剧了，都叫昆曲，因为联合国昆曲那俩字没动，是译音，昆曲，原来我们申报的Art，把Art改成Opera。

还有这个“非物质遗产”，当时我们觉得为什么叫要非物质，好长时间都搞不清楚，要找昆曲里头哪点是非物质，哪点是物质。非物质一定是摸不着看不见的东西才叫非物质，说这个这么好看的东西怎么会是非物质呢？有的专家告诉我说Intangible，它本身就带有稍纵即逝的意思，有这样一个本义在里面。因此这种东西，这种艺术，你不研究你是搞不清楚的。有的时候去搞了十年八年，还没搞清楚，这800年传下来的艺术，不是你三言两语，摸索一下就会搞得清楚的，要非常慎重。

还有一个宝藏，比如说音乐，现在有一些搞现代歌曲的音乐家，一些年轻的作曲家，我也有一些年轻的朋友，没有新的曲子能够写出。我说建议你钻一钻昆曲，在清朝康熙年间就把全国的昆曲曲牌，搞成一个《九宫大成南北词宫谱》，这个书里边有4466个曲牌，除掉相同的，稍微变化的以外还有2000多个曲牌，这2000多个曲牌可以分为12类，从古代的祭祀乐、宫廷里的音乐、大曲、 法曲，宗教的音乐、民间的音乐、民歌、小调、船江号子、劳动号子，一直到叫卖声都有，还有一些是女真族的、蒙古族的、鲜卑族的曲子。应该说是纵横五千年的古代音乐的元素都在昆曲里面了，但没有人去研究。

有一个老先生叫陈古虞，北大西语系的，他是一个昆曲专家，他跟吴梅先生，韩世昌先生学了好多的昆曲，他在临死之前用了6年的时间用工尺谱写了12本元杂剧谱曲，给出版社拿去，出版社编辑不认得工尺谱，给上海音乐研究所拿去，那些研究员也不认识工尺谱，不知道能用或者不能用。因为不认为工尺谱所以他这谱子写的在好也没有用。现在北昆院没有作曲家，这么一个博大精深的一个音乐宝藏，没有一批人来好好地研究它，那它肯定就会失传。所以它的前途有可能跟希腊悲剧一样。我今天就先说到这儿，谢谢大家。