国服：向世界亮出“中国名片” （2）

大众时尚：中式风格应走进日常生活

中国国际时装周上，不断涌现的中国风作品大放异彩，但与国际四大时装周注重商业落地的运营方式相比，中国的时装周似乎与市场有些脱节，没有走进大众；2001年APEC会议引领的“唐装热”，同样在持续很短时间的热度后便烟消云散。现代社会人们追求时尚的市场需求成为中式服装面临的最大挑战。

赵卫国提到，国服应是有亲和力的服装，不应当让人们感到怪异，觉得离自己太遥远，只有贴近生活和时尚才能为大众所接受和认可，最终走进人们的生活。几年前红极一时的改良版唐装之所以难以推广，是因为其历史元素过重，与现代服饰的审美要求不符。

在刚刚结束的中国国际时装周上，多位设计师都推出了具有浓郁中国风格的作品，从中可看到时尚界将传统元素与时尚元素相结合的努力。国内知名男装设计师曾凤飞表示：“服装在当下的环境要符合当下的思想、反映当下的生活。设计师的工作就是把握古老文化与现代时尚之间的平衡点，将其提炼、融合，让其既承载文化内涵，又符合当代生活的普适性。”

然而，国内许多优秀设计师的作品都缺乏和消费市场对接的能力。没有市场推广，时装展更像是设计师的个人狂欢。青岛大学纺织学院教授王厉兵认为，我国服装业是从家庭手工作坊逐步过渡到工业化的，产业化生产的历史不长，设计与市场拓展之间暂时处于互相制约的境地，设计师应从目标市场中汲取营养。

本届时装周首次推出的“设计汇”平台，是一次与消费市场对接的商业运作尝试。对设计师来说，这是他们首次从幕后走到台前，从T台走进生活，同样也推动了时尚转型的步伐。

在提倡服饰文化多样化发展的今天，具有中国风格的服装也可以走进人们的日常生活。“文化是历史的，也是地理的、民俗的、生活的。国服需要在中国传统文化的基础之上，在人们追求时尚的需求之下，寻求二者的结合点。”熊澄宇指出，符合大众审美、让大多数人认可的服装才是名副其实的国服。未来要更多关注中式服装能否走进大众时尚，走进消费市场，让传承与创意结合，文化与产业结合，从而改善人们穿衣习惯，内化为人们的生活方式。

中国名片：服装产业走向世界的契机

2013年底，我国服装外贸出口达1771亿美元，近10万家服装企业生产能力达到每年四五百亿套，全世界平均每人每年可以穿到7件中国人生产的服装。然而中国服装产业却一直徘徊在产业链低端，没有文化内涵的发扬，就无法在全球范围内获得影响力。国服理念能否成为一张中国服装业走向世界的“名片”？

中国服装产业是全世界最大的服装产业，生产量和出口量都是世界第一，但中国是服装大国，却不是服装强国。“最大的问题还是文化问题，不是服装产业自身的问题。”中国服装协会专职副会长冯德虎指出。

只有“中国制造”，只有庞大的经济数字，多年以来我国服装产业一度成为廉价的代名词。浙江理工大学服装学院副院长季晓芬认为，生产面料、生产技术是服装的硬件构成，但一个成熟的国际服装品牌还要有精神和文化底蕴等软件构成。服装包含一个民族、一个国家文化软实力的较量，中国服装品牌走出国门，更重要的是做好软件。

从国外高端服装品牌的营销方式可以看出，他们从概念设计到推广营销都十分注重本土文化的融入，以提升服装产品的文化价值来获得消费者青睐。而我国的大多数服装企业却没有充分发掘丰富的文化资源，无法凸显明确的风格和特色。

如今时尚界对中国元素的应用已日渐频繁，水墨画、刺绣、汉字、传统纹样、青花瓷等元素常出现在国内外设计师的新作中。曾凤飞认为，中国服装要走向世界，不但要善于运用自己的文化资源，也要考虑不同文化背景的人的理解和接受能力，对“度”的把握是服装设计中的难题。

国服理念的提出面临难得的契机，也将推动中国服装业运营思维和产业模式的转变。盲目模仿和缺乏创意，只能让中国服装业失去自我，停留在“中国制造”的低端市场中徘徊不前。中国服装只有做出文化、做出风格，才能拥有强大的影响力，在国际高端服装市场中赢得一席之地，在与世界品牌的交流和对话中递出一张闪亮的“名片”。