曾辉：中国传统手工美学的灵魂——简与实（2）

我们思考一下，设计和创新对于我们这个国家，应该起到什么样的作用？我先从中国古代的民间设计来谈一谈看法。中国古代是农耕时代，古人生活中的所有器物都是经过设计的，尽管有人认为现代设计的概念应该是从工业文明之后形成的，但实际上从整个人类文明史和生活文化史的角度来讲，所有为人所用的东西，都是人类创造、设计的智慧与成果。比如，石器时代，从打制石器到磨制石器，都不是随意为之的。你看到的那些石斧、各种石器，都具有工具用途，很符合人体工程学。尽管当时的原始人没有按照现代意义上的人体工程学设计器物，但人类本能的创造性为我们的设计开启了一扇窗。

竹篓、竹筐大家很熟悉，它们不仅编织得很好看，而且都有实际用途。正是这种真正有用的设计，才使我们对生活美学有了最基本的判断与要求。换言之，“器用为美”是中国文化的一个核心概念。

小小的竹编代表着整个农耕时代，从渔猎到农耕，各个生活体系中的人们都离不开这样的器物。古代传承下来的很多器物上有装饰纹样，其实早期所有的装饰纹样都来自于实际用途。比如，青铜绳纹壶，它上面的绳纹装饰来自于陶器时代，因为陶器易碎，所以人们用编绳的方式把它进行加固，便于提拿，久而久之，这种绳纹就成为固化陶器的重要方式。到青铜时代，人们就自然地把这种绳子的捆扎方式转换成了绳纹结构的装饰。一直到清代，在中国很多器物上还在采用这样的装饰。

十多年前，故宫曾经举办过一次包装展，从包装的角度，我们能看到中国人的创意设计智慧。这些智慧是自古以来设计积累的结晶。但在当代的设计里，我们却没有看到这些，甚至是遗忘了这些东西。过去的很多器物，它们的装饰造型与功能是有机地融合在一起的。真正好的设计，其装饰纹样不是孤立。