杨天林:古琴文化——高山流水之音(2)

摘要:在中国传统文化中,“琴棋书画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴对古人来说,不但是乐器,也是抒怀寄情之物。古琴是我国最古老的弹拨乐器,是国乐之精粹。古琴的历史非常悠久,在数千年的历史长河中,古琴融合了人们智慧的结晶,表现了华夏儿女对美好事物的赞颂与追求。古琴是一种浓缩了中国传统文化内涵的艺术形式,是传统高雅艺术的典型代表,深刻影响了中国传统文化的各个方面,其意义与价值远远超出了一般的传统音乐。

聊到人文理念,我们先谈谈何为文化?“文化”乃是“人文化成”一语的缩写。此语出于《周易》:“刚柔交错,天文也;文明以止,人文也。观乎天文,以察时变,观乎人文,以化成天下。”什么意思呢?整段话是说,气候有冷有暖,是天的样子(气象)。文治教化而(让百姓明白)有所止(止乎礼),是人类社会的样子。观察天的样子来明晰季节变化,观察人类社会的样子,以教化世界。古人对文化的解释,就是对自然环境的体悟和对人类社会的反思。因为古人不能用现代科学体系去解释很多的事情,所以,必然对大自然抱着崇敬之心、敬畏之心。这种心态以一种艺术化的结晶——神话传说与物质化的结晶——祭祀作为表现形式。所以,古琴被创造出来的时候不单是一种娱乐工具,更多是传达人们的自然顿悟。

大家知道,1978年美国旅行者1号飞行器飞出银河系的时候带了一张叫《地球之声》的唱片,这个唱片是镀金的,唱片内容有四个部分:第一部分记录了银河系、太阳系,还有地球的位置和情况;第二部分记录了人类的语言,其中包括了中国的语言,粤语、江浙语等;第三部分介绍了地球上的风貌,包括了风声、雨声、雷声、鸟兽声等;第四部分记录了人类的文化,有贝多芬、巴赫的名曲,有各国的民族乐曲,包括中国古琴音乐《高山流水》等。可见美国人在选择世界文化代表性作品的时候,把音乐当成很重要的一部分。

我们先说说古琴的构造,刚才我们提到古琴是来源于远古时期人们对自然的认识,来源于他们在劳作中对自然的发现,所以古琴在设计的时候包含了古人对于时间、空间还有自然的理解。比如,古琴的上半部是圆的,下半部是平的,这个就迎合了中国人天圆地方的世界观,同时琴长三尺六寸五分,13个徽代表着12个月,加一个闰月。中国人最开始制造古琴的时候不光是把它作为一种乐器,不光考虑了乐器的合理性,还考虑了很多人文、宗教、文化甚至是对自然的理解。

古琴有很多制式,不同的制式之间主要是外形的差别,命名有两种,一种是以外形命名,比如,焦叶式、连珠式;除此之外还有一类是用人名来命名,比如,神农式、仲尼式。古琴的设计有两个重要的特点:第一,琴长三尺六寸五分,就是2米左右。这样的长琴有什么特点,我们想象一下编钟,一敲声音很大、很优雅,实际上这跟它的尺寸有关,振动越长它的延音就越长,古琴也是这样。第二,古琴虽然很长,但是它是一个小腔体乐器,古琴的面板和底板中间的音箱空间非常小,非但很小,而且在两个共鸣点上分别有两个木头,把这两个板连起来,这两个木头会很大程度的限制,古琴的声音。

这听起来自相矛盾,从现代人们的观点和乐器制作的角度来说,声音小是不合适演出的,因为演出是外向的,要让别人听到,声音小就会有限制。

那么,为什么古琴要做成这样?接下来我为大家介绍古琴兴衰的时候就会详细的介绍一下。

古琴的演奏技法不同,可以分为三种方式,第一种叫空弦,就是右手弹奏,左手不挨弦的方式,这个音量相对大一些,延音最长,声音很低。第二种叫实音,是以右手波弦左手按音,类似于现在的大提琴、小提琴和吉他的演奏方式,通过改变左手的位置控制音高,这样的声音相对来说音量小一些,同时延音短一些。第三种叫泛音,泛音指的是通过琴弦产生声音,非常的空灵,这种声音给人一种抽象化的感觉。古琴有很多不同的共鸣点,所以,古琴被称为泛音之王。

举例而言,假如我想表达一种真实的场景,我可以通过空弦营造气氛,如《渔樵问答》这首曲子,在刚开始的时候就利用空弦营造了深山的感觉。如果想表达意境,比如流水的意境、空灵的意境,古琴可以利用自己泛音多的特点来表达,其中代表作是《潇湘水云》,它的开曲用了一大段泛音表达潇湘水东去的意境。实音可以表现具像的产物,对于抽象意境的表达,比如空灵的意境,人的心境可以通过泛音来表达。

责任编辑:李天翼校对:杨雪最后修改:
0

精选专题

领航新时代

精选文章

精选视频

精选图片

微信公众平台:搜索“宣讲家”或扫描下面的二维码:
宣讲家微信公众平台
您也可以通过点击图标来访问官方微博或下载手机客户端:
微博
微博
客户端
客户端