周莹:中国古代艺术(下)(5)

摘要:中国古代文化中,艺术是一个辉煌的门类,也是在发展过程中能够体现中国文化辉煌成就的独特领域。中国艺术的最高境界是“中和”,气韵生动是中国艺术的根本精神,虚实相生是中国艺术的根本准则。报告人详细地介绍了书法、绘画和音乐艺术。中国书法是一门古老的用毛笔写汉字的艺术,书法从字体字形上主要分为篆、隶、楷、草、行五类。中国绘画有民间绘画、市民绘画、宗教绘画、文人绘画、宫廷绘画五类。中国音乐按照功能分为仪式音乐、宫廷舞乐、声乐、独奏器乐、民乐五类。让我们一起走进报告,感受中国艺术的博大精深。

第三,理性之美。古人曰:“诗言志,歌咏怀”。就是说歌舞更强调表现人的内心情怀,但即使是情怀的表现,也要“发乎情,止乎礼”。因此,中国古代的音乐都是合乎礼节、充满理性的。孔子强调“兴于诗,立于礼,成于乐”。意思是经过诗、礼、乐的形式引导人们求真、向善、合乎礼法。《大风歌》、《秦王破阵歌》,都是充满理性精神的歌舞。像阮籍的《酒狂》,虽然借助酒兴,喧泄内心的不满,但仍然包含了理性精神。

中国音乐的这几个特点是通过音乐本身、乐器本身和所代表的音乐的形式来表现的。另外,音乐也传达出来一种文化的内涵。在中国的古代音乐中有一些名曲,首先是《高山流水》,它是用古琴弹奏的一个曲子,其内容是根据《吕氏春秋》中俞伯牙鼓琴的故事演变来的。俞伯牙在弹琴曲的时候先表现高山,再表现流水,他有一个好友叫钟子期,无论他表现高山还是表现流水,他听到这个曲子之后都能深刻领会。后来钟子期死了,俞伯牙在他的坟前把琴摔断,因为他认为除了钟子期之外没人能听懂他的琴音。后来人们就常用《高山流水》来比喻知音难觅。

明代朱权编校的《神奇秘谱》记载了《高山流水》的曲谱,实际上是宋代以前的人创作的。清代琴曲家张孔山弹奏的《高山流水》增加了滚拂手法,借以增加水势湍急、波涛汹涌的艺术效果。在音乐界人们常以此为例,证明琴曲很早就可以独奏。

《萧湘水云》是南宋浙派琴师郭楚望所作。该曲流露出作者对国势日危的关切之情,成功地表现出云水掩映、烟波浩渺的艺术境界,并在一定程度上表现了当时爱国知识分子的内心情感。乐曲借九嶷山为“云水所蔽”的形象,寄托了知识分子对黑暗现实的不满和生不逢时的感叹。曲中大音段急促跃进,不同音色交相呼应,表现了云水激荡、奔腾翻滚的景象和作者激动不安的忧愤之情。现存琴谱达五十余种,明代原为十段,清代发展为十八段,经过多人加工,艺术更加成熟。

《十面埋伏》是琵琶曲。乐谱最早见于近代直隶华秋苹编《琵琶谱》,该书中假托《十面埋伏》是隋代秦汉子所作,但真正的作者难以考证。乐曲描写公元前202年楚汉战争在垓下最后决战的情景。楚军号称十万大军,汉军将领韩信自知兵力不足,他先是让士兵唱楚歌瓦解楚军人心,唱走了楚军六万兵马(四面楚歌),后用十面埋伏的阵法,让楚军分不清汉军到底有多少人马,最后,项羽自杀于乌江,刘邦取得胜利,建立了汉朝。这首乐曲再现了两军决战的情景。

除了以上介绍的三首曲目外,《中国音乐辞典》中列举了五百多首古代名曲,其中,秦汉至魏晋南北朝时期的代表作有乐曲《大风歌》,表现汉高祖刘邦同家乡父老歌唱助兴的情景。《酒狂》是古琴曲,魏晋南北朝时阮籍所作,借景来抒发内心的郁闷情怀。

隋唐时期的代表作有乐舞《秦王破阵乐》,表现的是李世民征战之中勇往直前、大破敌军的英雄气慨,此曲有歌有词,四人伴舞。宋元时期的代表作有古琴曲《平沙落雁》。其他诸如《阳春白雪》、《阳关三叠》、《汉宫秋月》、《春江花月夜》、《渔舟唱晚》等曲目,也都流传甚广。

责任编辑:李丹华校对:总编室最后修改:
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