中国精神，是生生不息的文化现实（2）

中国的山水眼光，是将山水之光化作我们观察世界、回味人生的思想方式

我想讲的第一个观点，中国精神不仅活在传统中，更活在日常生活中。很多年前，冯骥才先生写了一篇小说叫《神鞭》，主人公神鞭傻二的一条长辫出神入化，指哪打哪，所向无敌。后来跟洋鬼子打仗的时候，辫子被洋枪打断了。两年之后他又出现了，这个时候他虽然没有辫子了，却已练就了双枪。实际上，傻二的祖先原是练光头功的，清人入关后男子要蓄发留辫，才修成了辫子功。冯骥才先生的这个小说其实是一则文化寓言，它揭示了中国人的特点，就是在其本根上的传承与修复的能力。

回看历史，中国朝代千变，但是中国文化的根基从来没有改变，中国精神不仅活在传统当中，形成代代相传的特色，而且活在日常生活之中，伴随岁月的迁变，由生活而出，生鲜活泼；又向生活而入，跬积嬗变，悄然化为我们日常性的力量，潜移默化影响人心。

包括刚才尚长荣先生说的京剧，在我们的历史上并不是最为深远的，它实际上是近代中国的一个文化融合的产物，它今天之所以有这样的力量，是因为它在成长的过程中，不断吐故纳新，形成了强大的生命力。在这个生命力的背后，是它本根的力量，是它取自于生活母体的那种创生的能力。

10年前，我曾经策划过一个拇指微电影。（播放微电影视频）它讲述的是，一个站立的身影正在观看北宋范宽的《溪山行旅图》，镜头不断推进，穿过背影，变成了远山的局部，画上的墨点隐约可见。接着，镜头渐退，发现“溪山”变成了真山，最后这个背影仍然站在先前的位置上，而他所面对的已是我们中国美院山门外的青山。这个微电影述说了这样一个道理：我们要理解中国传统的山水眼光，进而用这种眼光来观览真山真水。中国的山水眼光不是一时一侧的观看，而是将这种观览化入胸壑，化成天地纵观的感性方式，将山水之光化作我们观察世界、回味人生的思想方式。

看过去只是几竿竹子，我们却能从中了解中国人，了解中国文明深处的本色语意

中国有咏物抒情的传统，墨竹即是一例。独特的墨竹世界，是源于国人对竹的源远流长的喜爱。东晋江逌的《竹赋》有言：“有嘉生之美竹，挺纯姿于自然，含虚中以象道，体圆质以仪天。”以“虚中”比德人的虚怀，以圆质兴发天性的圆满，一竿竹即一丛竹、一片竹，即竹的清风雅月。

比江逌更早，孔子过卫，住在淇园，有风动竹，孔子闻此萧瑟之声，欣然忘味，三月不肉。叹曰：“人不肉则瘠，不竹则俗，汝知之乎？”就是说，人不吃肉要消瘦的，人不和竹子在一起就俗气了。千载流转，中国人爱竹的传统始终未变，爱竹成了中国百姓的生活、文人的气象。竹声竹影中既见人格气质，又显艺术情趣。竹既是我们栖居的环境，又成了我们东方的一种静谧的心智模式。所以，墨竹一方面让我们追怀前人，在古典文明的极深处体味风范；另一方面，写竹的时候又如火星在手，振其光亮，于电光火闪中磨淬辞语，在叠进跬积中丰满中华文化的独特品位。

我们可以看看北宋大师文同的　《倒垂竹图》，（播放PPT）充满了磅礴气象。文同为什么能画好这样的竹子？据说他当年在湖州的万亩竹园之上盖了间竹屋，他经常站在竹屋上俯瞰万亩竹园，所以每当他画画的时候，“胸中有渭川千亩，气压十万丈夫”。苏东坡先生曾这样说文同，“其身与竹化，无穷出清新。”

接下来是元初赵孟頫，他最早以书法入画。他的《秀出丛林》图，横斜取势，疏密得当，笔墨非常清秀。从这时候开始，中国有了文人画，墨竹开始成了文人们锻句临池之余的一种潜心之为。元代李衎的《四季平安图》，画的是整竿修竹，如谦谦君子，心平气和，从容挥洒，长竿森森，他“自信胸有成竹”。但到了郑板桥，他说自己“胸无成竹”，他的墨竹出人意表，而他的文思却非常优美，他曾经写了几篇关于墨竹的小散文，甚是清新。

显然，墨竹呈现的是一种人竹共生的境界，它生动地展露了中国人生命的鲜活和丰满。看过去只是几竿竹子，我们却能从中了解大道，了解中国人，了解中国文明深处的本色语意，以及我们生活的栖居诗意。所以，中国精神不仅活在传统，更活在我们生活的世界。