刘礼宾：看画与绘画——中国当代艺术史中图片与绘画的关系（8）

五、从“图像池”展览看中国传统文化

这个展览叫“图像池”，展览的第一部分叫“文心”，它想表达艺术作品的气息和古代传统是相连接的。中国传统文化的复兴必须从深度上去探寻道路，必须是品质上的复兴，而不是简单符号的照搬，并不是捏了个泥娃娃，用了个丝绸，画几笔水墨就是中国传统，而是要让别人看到品质，这才是最关键的。

第二部分叫“对影”。这个简单提一句，现在大部分艺术家为了能击破图像而创作了很多新奇的作品。这部分就强调图像的击破。

第三部分叫“守物”。有个画家为了克服他以前的绘画习惯，现在画画都不用画笔，用滚子，就像装修工人一样，他制造了一种特殊的滚子，他的画都是滚出来的。大家可以感受一下，艺术家在这个图像时代是多么辛苦！要想各种各样的办法、方式来使图像有一个缝隙，然后再撕开这个缝隙。

讲一下艺术语言的问题。艺术要回归语言，回归纯粹的语言，把一个世界真实的记录下来，既不支持你，也不支持他，就像傻瓜相机，这种最真实的可能是最有力量的。

关于主体的问题，在中国艺术界是基本被忽略的，什么意思？就是没有学过画但画得很好的人。《中国梦想秀》有一期讲的是我们学校一个食堂职工的故事，她叫汪化，她就是没有系统学过画画但画得不错，后来被发现了。但是这样的画家、艺术家在中国的当代艺术界中还不是主流。

后来办了几个展览都是强调艺术语言，因为语言不纯化很多问题都解决不了。