杨庆存：中国古代诗词与中华民族文化（10）

第三，体裁形式完备。形式既是内容的载体，又是内容的重要组成部分。诗歌形式的完备，是文化创造力的重要体现。中国诗歌有古体、近体之分。律诗“篇有定句 ，句有定字，韵有定位 ，字有定声，联有定对”，“五定”要求很严格的。

所以诗歌的创体创式，无计其数，到底有多少，数不清。词比较好统计。诗始于唐，盛于宋，又称“长短句”。清代万树编《词律》二十卷，收六百六十多调，一千一百八十多体；王奕清编的《钦定词谱》四十卷，收八百二十六词牌，二千三百零六种体式。就由这两个数字，我们可以看到体裁形式是多么丰富。中国古代诗歌种类、体式繁富，是中华民族文化创造力和文化创新力的具体表现，不要轻看这种形式。   

第四，风格委婉含蓄。艺术风格是艺术个性的综合体现。中国古代诗歌的表现手法与艺术风格丰富多彩，而尤以委婉含蓄为主流。“温柔敦厚”嘛，这不仅与“温柔敦厚”的诗教相关，与人格修养、思维方式和民族精神密切相关，也与中国文化发展、文学发展的大环境、大氛围密切相关。咱们前面分析的《念奴娇·赤壁怀古》就是非常典型的例子，它一直被誉为豪放词的代表，但其实最能体现委婉含蓄。通过缅怀周瑜，表达自己的理想与愿望，可以说是深沉凝重，耐人寻味！

第五，审美崇尚自然。诗歌的一个重要功能就是必须给人以美的享受。诗歌作品蕴涵着浓厚的画面美，所以明朝时代唐诗如画，宋词如画成为一大文化现象。歌作品蕴涵浓厚的画面美、意境美、情趣美、语言美、结构美、音乐美、旋律美，七大方面有多种多层美学元素。大家都知道，陶渊明的《桃花源诗》“鸡鸣槡树颠，狗吠深巷中”描述的是乡村田园生活的宁静和纯朴。“停车爱坐枫林晚，霜叶红于二月花”，昭示的是深秋大自然优美景色的那种巨大吸引力。白居易的《琵琶行》“大珠小珠落玉盘”“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下滩”“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，生动形象地描写和展示丰富多彩的音乐美。无论展示什么样的优美，总的特征都是崇尚自然，所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。

最后，以诗辅政传统。中国古代诗歌与政治有着紧密联系。先秦时期，诗歌是政治和社会管理的组成部分，是老百姓表达意愿、执政者了解民情的重要方式。王官采诗制度，可以说是中国文化发展史上的独特现象。先秦时期的典籍都有关于官府采诗的记载，所谓“古者天子命史采歌谣，以观民风”。班固《汉书·食货志》也有记载：“孟春之月，群居者将散，行人振木铎，徇于路以采诗，献之太师，比其音律，以闻于天子。”汉武帝时设立乐府，专门掌管采诗和音乐事务。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，都简称为乐府。王官采诗制度，不但说明了诗歌在封建政治中的重要作用，而且也显示了中国古代政治中的民主元素。

大家最熟悉的一首诗：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。”这首诗可以说是妇孺皆知，那么，这首诗是写的什么呢？是写景还是抒情？其实很多读者并不清楚。因为诗的画面感很强，如酒家、牧童、杏花，多么优美，历代不少画家根据这首诗来作画。但是，只要细心琢磨就会发现，大家知道这首诗的诗眼在什么地方吗？对，“断魂”是这首诗的诗眼，“断魂”奠定了整首诗的感情基调，正确理解全诗原意的关键是在行人，“断魂”不仅交代了全诗的感情基调是沉痛悲凉和凄迷，而且暗示了这是一首抒情为主的作品。这个关键词在哪里呢？关键字词在“行人”，“行人”不仅点明了作者就是抒情主人公，而且交待了其特殊的“行人”身份，他是“采诗官”一类的官吏。

“清明”大家知道是什么节日？是祭祖的节日。而这位抒情主人公在这个时期，在这个特定的节日时间，不能和家人团聚，不能去祭祖，而自己在负责采诗。路上行人，这种特殊的使命，使得他不能回家和家人团聚，不能祭拜自己的先祖，所以他既思念自己的家人，又心情沉痛。他是“采诗官”一类的官吏，清明这个时候孤身一人在雨中行走，“雨纷纷”实际上就营造了凄凉的氛围。诗人公务在身，孤身一人在雨中行走，思念亲人和怀念祖先的情感，因为特定的时间与地方而爆发，想借酒浇愁。所以大家如果以轻快欢畅地诵读，那就曲解了诗的原意了。

今天就讲到这里，谢谢大家。